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十话说李清照之新婚孤鸾为谁苦（第1页）

十、话说李清照之新婚孤鸾为谁苦

从现有资料看，尽管李清照思想进步敢说敢做忧国爱民，可她还是个多愁善感夫唱妇随宜家宜室的传统女性。那年头，妇女没工作，男人是顶梁柱；“满朝朱紫贵，尽是读书人”（张端义《贵耳集》卷下）。她怎会希望自己的夫子会永远是个养不大的太学生，永远是个只会花钱不会赚钱的金石爱好者?何况，坐吃山空，父母也不可能养他俩一辈子。

新婚的那个八月中秋，金风送爽，银兔光满；白露生凉，丹桂飘香。在临轩玩月放灯吃饼之余，她也被桂花深深吸引。那颜色是暗黄淡黄轻黄，体性柔软温和；它情浓似疏，远迹天涯，只给人间留下芳香。此时，想起在庭院中焚香祭拜月神时男子们在祈求“早步蟾宫，高攀仙桂”的情景，李清照不由地赞美道：“何必像浅绿嫩红那样地争妍斗艳，她才是百花中的第一流。梅花一定会妒火中烧，**肯定会羞渐满面，因为在八月中秋，只有桂花在雕栏画楝的围护中盛开。屈原啊!你是不是殚诚毕虑，要不当年为什么不仿效它啊?”事后，清照还将这种思绪，填在《鹧鸪天》（“暗淡轻黄体性柔”）中。词云：

暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧轻红色，自是花中第一流。梅定妒。菊应羞，画阑开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。

此阕以议论入词，但生动形象，充满诗意。“自是花中第一流”，典出《晋书·郤诜传》。郤诜累迁为雍州刺史。晋武帝在东堂为他送行，问：“你认为自己怎么样?”郤诜说：“臣在举贤良对策时，为天下第一，就像桂林中的一枝桂，昆仑山上的一片玉。”后以“东堂折桂”，或“桂林一枝”、“郤诜枝”、“月中枝”、“昆山玉”、“片玉”、“攀桂”等词，喻科举及第中式。桂花，自然也就成了“花中第一流”了。“梅定妒”用典。《太平御览》卷九七零引《宋书》：正月初七“人日”那天，南朝宋武帝女寿阳公主卧于含章殿下，梅花飘落在她的额上，留下五瓣的花形，拂之不去，分外添娇。宫女竞相仿效，号为“梅花妆”，又叫“寿阳妆”。于是，后人以此典形容女子容貌秀美如花，或形容其美好的梳妆，但也有人用来咏梅花。黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》：“玉台弄粉花应妒，飘到眉心住。”但他说美人是在玉台梳妆，才引起梅花的羡慕和嫉妒。李清照用典不着痕迹，故有的专家学者以为，这是她“在借咏花发泄自己才能被埋没的不平”。其实，和“菊应羞”一样，“梅定妒”只作为桂花在中秋时是艳冠群芳的（“画阑开处冠中秋”）一个比较，而这又受了李贺《金铜仙人辞汉歌》中“画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”两句的启发。画栏内的桂树依然花簇锦攒异香扑鼻，而荒废的三十六宫却碧草红土。不过，李清照的化用，别具匠心。在古代，桂花最早最有名的用途却是入酒。《楚辞·九歌·东皇太一》：“蕙肴蒸兮兰藉，奠桂酒兮椒浆。”意思是，祭春神东皇太一时，用蕙草、兰花和大块的肉垫底，而桂酒和椒浆是祭奠用的美酒。在《楚辞·远游》中，尚有“嘉南州之炎酒兮，丽桂树之冬荣”（意思是，赞赏南方炎热气候的功德啊，美丽的桂花树在冬天也开放着）；在《楚辞·招隐土》的开篇，还说“桂树丛生兮山之幽，偃蹇连蜷兮枝相缭”（意思是，桂花树丛生在幽谷之中，它高大挺拔树盘缠繁茂）。后者就是古代以桂象征隐士的源头，也是李清照词谓“情疏迹远只香留”出处。其作者据汉时人王逸说是淮南小山。因此，《鹧鸪天》中的“骚人”指的确是屈原，但结尾二句并非言屈原《离骚》多载草木名称却未及桂花，而是反问屈原既然您那么喜欢桂花树，那为何不学习它像隐士似地“淹留”山林，却沉没汩罗，这由于您为国家的前途而竭尽忠诚与谋虑的缘故吗?说白了，李清照认为登科及第与当个清高脱俗的隐士，是不相矛盾的。这似乎点化自李峤七律《桂》：

未植银宫里，宁移玉殿幽。

枝生无限月，花满自然秋。

侠客条为马，仙人玉作舟。

愿君期道术，攀折可淹留。

“攀折可淹留”一句出自《招隐士》，原文作“攀援桂枝兮聊淹留”。由于在晋代以后，“攀桂”和“折桂”都可以指科举及第中式，故“攀折可淹留”也可以成为“大隐隐于朝”的代名词。因此，“骚人可煞无情思，何事当年不见收”二句，如其说是在诘问《离骚》的作者屈原，不如说在讽喻男君：还是先争取在科举考试中出类拔萃吧!其他事以后好说。这当是它的深层含义。

李清照在小时就有隐逸思想，这在《如梦令》（“昨夜雨疏风骤”）、《怨王孙》（“湖上风来波浩渺”）等词中，已露出端倪。因此，在她的眼中，桂树越来越像清雅高洁、孤俏幽僻、俊逸从容、与世无争的东晋名士了。你瞧，那一点一点万万点的花儿，多像揉碎的金屑似地轻盈；那一层一层万万层的叶儿，就像剪成的碧玉一样的迷人。它还像东晋风流名士乐彦辅、王夷甫一样平和淡泊与世无争，这种风度精神实在鲜明啊!和它的高雅相比，梅花的花蕊一重又一重，那是何等俗气啊；与它的小巧比较，丁香的花结一挂又一挂，那是多么粗拙啊!桂花的香味呵，是从明月上飘落下来，能使您隔千里共天香，然而当您随着它转愁为喜地梦见了千里内的亲朋好友时，又很快地被它的浓香所熏醒。它真是个无情的东西。尔后，清照又将这些奇思妙想，制成《摊破浣溪沙》（“揉破黄金万点轻”）调：

揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，太鲜明。梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦麓生。熏透愁人千里梦，却无情。

上片正面赞美桂花的形、色和神，下片用“反衬”法歌颂它的高雅、小巧和清香。“风度精神如彦辅，太鲜明”两句，点化自《世说新语·品藻第九》中刘令言评名士的话：“王夷甫太鲜明，乐彦辅我所敬”。这两句原本是互文，而词的字数平仄又有限制，故李清照用“歇后”“节缩”等手法进行化用。《晋书·乐广传》云：乐彦辅“性冲淡，有远识。寡嗜欲，与物无竞。广与王衍俱宅心事外，名垂于时。故天下风流者，谓王（夷甫）、乐（彦辅）为称首焉。”这两人在当时是有口皆碑的第一风流名士。“熏透愁人千里梦”，暗引月中桂树传说。宋类书《太平御览》卷九五七引《淮南子》：“月中有桂树”。同书卷四引《虞喜安天论》：“俗传月中仙人桂树，今视其初生，见仙人之足，渐已成形，桂树后生焉。”月桂一说，早在汉晋时就有了，并很早就被诗人写入诗中。北周庾信《舟中望月》：“天汉看珠蚌，星桥视桂花。”银河畔的明月好像蚌的盈珠，银河上的星桥可以看到月里的桂花在闪闪发光。这两句新奇而美丽的比喻，不全是诗人的想象，还有传说的因素。南朝梁沈约《八咏诗》其一《登台望秋月》也说：“桂宫袅袅落桂枝”。“桂宫”即月宫，“桂枝”喻月光。唐宋之间五律《灵隐寺》中“桂子月中落，天香云外飘”，是文学史上公认的咏桂名句，就仿拟自沈约这句诗。苏东坡脍炙人口的《水调歌头》（“明月几时有”），也脱自沈约《登台望秋月》；其结句“但愿人长久，千里共婵娟”，又仿语自南朝宋谢庄《月赋》“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月”。细细品玩，苏轼以“婵娟”借代月光，而清照是以“熏透愁人千里梦”的“桂枝”来双关“桂花”与月光，两者是一个意思的不同说法罢了。

对李清照在《鹧鸪天》（“暗淡轻黄体性柔”）和《摊破浣溪沙》（“揉破黄金万点轻”）中“抑梅杨桂”，某些专家学者不甚理解，尤其对后者。有的以为比拟不当，是病句；有的以为“何俗甚”，不知是否“何淡甚”之误；有的以为“词意浅薄，不类清照之作”，且与清照“此花不与群花比”等“咏梅之词”矛盾，故将它开除出《漱玉词》（黄墨谷《重辑李清照集》附《重辑漱玉词校勘记》，齐鲁书社1981年版）。然而，也有人认为这“是为了反衬桂花的卓尔不群”（徐北文主编《李清照全集评注》，济南出版社1990年版）。陈祖美还说：“在这里只是为了杨桂而抑梅，并非出于其对梅的厌恶，这是文学创作的辩证法!”（《李清照新传》，第162页）我认为，此说至当。

首先，修辞也是一个开放性的系统结构。譬如，同一个喻体“冰壶见底”，在韦应物的《赠王侍御》诗中，喻“清”（“心同野鹤与尘远，诗似冰壶彻底清”）；在《送人》诗中，又比“未清”（“冰壶见底未为清，少年如玉有诗名”）。至于以某个喻体的不同侧重面或特点，比拟多种不同事物的相似点，那就构成花样万千的比喻群。也就是说，在文学作品中，“梅”到底要比拟高洁事物还是低俗现象，或映托幽境雅物还是恶境丑物，这由作家与特定的作品所决定。只有不违反“比喻”的构成原则，都不能说是“比拟不伦，是病句”；如果要说它“比拟不当，是病句”，那本身也是一种“比拟”，因为它从作家的审美情趣上进行批评。这种矛盾对立现象，在诗词作品的修辞中，比比皆是。如“鸟鸣”这一动态，在唐王籍《入若耶溪》中，是反衬“山更幽”；在宋王安石《钟山即事》里，衬托“山更幽”的，却是“一鸟不鸣”。用事也如此。项羽自刎乌江前，亭长曾建议渡江，他认为“无面见江东父兄”。此典一般正面引用，如李清照《乌江》诗中作“至今思项羽，不肯过江东”，让我们看到的是一个宁死不屈的失败的英雄。然而，杜牧《题乌江亭》则云：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”它批评项羽不愿总结失败经验，并指出“胜负乃兵家常事”，只有“包羞忍耻”才是“男儿”，读后也令人掩卷深思。清人吴景旭认为这是一种“翻案”法（《历代诗话》卷五十二）。其中对同一个喻体作褒贬好恶的相反“异用”，当代国学大师钱钟书先生又称作“比喻有两柄亦有多边”（《管锥编·周易正义·归妹》）。不过，正如俗话所说：“两头尖中间大。”对立面统一体也并非只有“两柄”，而是“三柄”。修辞也是如此。就说“梅”这个喻体吧!在李清照作品中，不仅有“梅定妒”、“梅蕊重重何俗甚”这样的“贬义”句，还有“此花不与群花比”（《渔家傲》“雪里已知春信至”）、“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”（《玉楼春》“红酥肯放琼苞碎”），以及“买得一枝春欲放”（《减字木兰花》“卖花担上”）、“一枝折得，人间天上，没个人堪寄”（《孤雁儿》“滕床纸帐朝眠起”）等“褒义”句，甚至还有“江梅已过柳生绵”（《浣溪沙》“淡**春光寒食天”）、“晚风庭院落梅初”（《浣溪沙》“髻子伤春慵更梳”）等“中性”句。这两个中性句，乍看是一般的景物描写，其实是“借喻”冬天或初春已经或即将过去。由于借喻的本体（被比喻物）不出现，可以不用比喻词，有的被人误以为是借代，故其中大量存在比拟季节变迁等“中性”喻被当作景物描写之类句子，并以为打比方都只说对方面“两柄”。

就像袁枚认为“诗贵翻案”（《随园诗话》）一样，吴景旭以为“比喻之两柄”与平时或习惯“异用”一方皆属“翻案”法，这话也不全对。就说苏轼《洗儿》诗：“人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩子愚且鲁，无灾无难到公卿。”所谓“聪明误”，就像一面镜子似的，反映着苏东坡的坎坷人生经历和感受。然而，明末清初文坛领袖钱谦益，他基于自己的生活经历和人生体会，却与苏轼唱“反调”：“坡公养子怕聪明，我为痴呆误一生。还愿生儿狷且巧，钻天蓦地到公卿”（《反东坡洗儿诗》）。这种有意在前人的旧事旧语上翻出新意的作法，能给人一种审美上的刺激和满足，也能在认识上开拓读者的思路，但不能强调“贵”。因为诗不单单表现“性灵”，即使只表现“性灵”“虚空”，其情感也应当是真实且恰当的，而一味翻案唱反调，势必猎奇附新点金成铜哗众取宠。譬如，在《山行杂咏》六首之一“十里崎岖半里平”中，袁枚将四面“青山”比作“将人裹”的“茧”，以小喻大确实“翻案”得新颖奇特，但将在山中苦苦寻路的游人比方为被茧丝团团围住的蚕，不仅不伦不类，而且与该诗的“一峰才送一峰迎”的意境不相切合。相比之下，袁枚的《遣兴》二十四首之“爱好由来下笔难，一诗千改始心安。阿婆还似初笄女，头未梳成不许看”，以及《推窗》（“连宵风雨恶，蓬户不轻开。山似相思久，推窗扑面来”）等诗，就自然活泼生动得多了，因为它不故作翻案以立异执意反弹以标新。这也启发我们，有的诗词乍看在翻案，其实没有翻案，而是“点化”。如，“阿婆还似初笄女，头未梳成不许看”这二句，不管怎么样，都让人想起“双眉画未成，那能就郎抱”（六朝《读曲歌》）等名句，以及朱庆馀《闺意献张水部》、李清照《减字木兰花》（“卖花担上”）等历代诗词。不言而喻，袁枚这个“翻案”，其实是把前人作品里的初笄女，或少女、新娘、少妇之类形象，“化”为他自己诗中的“还似初笄女”的“阿婆”罢了，而不是真正地在诗词中与前人“唱反调”。因此，吴景旭等人所说的“翻案”法一词，自然也没法概括这些作品。李清照的“梅定妒”、“梅蕊重重何俗甚”等句子，也属于这类形态。

尽管《梅花落》属汉《横吹曲》，早在刘宋的鲍照之前就存在了，但从现存作品来看，鲍照的《梅花落》诗，可能是文人咏梅的发端。尽管南朝梁何逊《杨州法曹梅花盛开》诗（“兔园标物序，惊时最是梅。衔霜当路发，映雪拟寒开。枝横却月观，花绕凌风台。朝洒长门泣，夕驻临邛杯。应知早飘落，故逐上春来”）名动天下，从此“扬州何逊”、“扬州东阁”、“扬州官梅”、“东阁诗兴”、“何郎花”、“梅题逊”等成了概括咏梅典故的词语，而咏梅之风也由此长盛不衰，但早时李清照对梅花的感性认识还起于它的酸果，而不是它的花。“倚门回首，却把青梅嗅”（《点绛唇》“蹴罢秋千”），就是这种认识的艺术反映，但对梅花还不处于审美状态。到了“买得一枝春欲放，泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕”（《减字木兰花》“卖花担上”）时，她对梅的美感是有所深化，但也没有摆脱“实用”的范畴。在这种情况下，李清照以为那挤着的一簇簇的梅花是非常“俗”，还开在百花凋谢的寒冬而不是人间团圆的中秋节，那是何等孤单寂寞啊。这没有什么奇怪。何况，北宋早期的社会风气是推荐牡丹不是梅花，而观赏用的梅花也不是野生的，你想看就可以看到。在李清照新婚那年（1101年），情况有所变化。宋徽宗已经登基了。他酷爱绿萼梅，而社会上的观赏梅也渐渐多了。绿萼梅属白梅一类，青枝绿萼，白瓣泛绿。在冬日中，梅花如雪似霜，冰清玉洁，幽情逸韵，冷香雅丽，是个“明月玲珑地”上刚“出浴”的美人。李清照终于被感动了。可能是第一次看到了观赏的白梅吧!于是，便有了《渔家傲》（“雪里已知春信至”）的创作冲动。词云：

雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎。当庭际，玉人浴出新妆洗。

造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁。莫辞醉，此花不与群花比。

这是一阕写雪天月下饮酒赏梅的曲子词。起首两句，和唐郑谷“江国正寒春信隐，岭头枝上雪飘飘”（《梅》），有点面面相觑。黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》：“天涯也有江南信。梅破知春近。”也有类似现象。不过，他仨的“春信”一典，皆源于陆凯的“一枝春”（《寄梅》）故事。黄庭坚词作于崇宁三年（1104年）。这大概就是，宋黄大舆以为，清照此词系“大观二年（1108年）屏居乡里，至建炎元年（1127年）南渡以前之作”（《梅苑》卷九），一个根本的原因吧!其实，李清照这首《渔家傲》的创作时间，未必就在黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》之后，还因为她不仅以冰清玉洁高格逸韵的梅花自况，也以孤傲的寒梅暗示她时常超然独处的新婚生活。“香脸半开娇旖旎”句，让人想起唐崔涂《初识梅花》中的“燕脂桃颊梨花粉，共作寒梅一面妆”的诗意，但清照以“半开”双关，既言梅花初绽，又写美人羞羞答答，更生动迷人。“玉人浴出新妆洗”就明显地告诉我们，她所写的“寒梅”，并非“外部黄色，内部紫褐色”的“腊梅”，而是白梅。在宋代梅花品种非常多，单范成大《梅谱》中就载有江梅、早梅、古梅、消梅、红梅、杏梅、直脚梅、官城梅、重叶梅、绿萼梅、鸳鸯梅、百叶缃梅等等。李清照在《摊破浣溪纱》（“揉破黄金万点轻”）中，所描述的“梅蕊重重何俗甚”当是腊梅，因为她还没“洗尽铅黄”，当然也没“素面初无一点妆”，“肌肤绰约真仙子，来伴冰霜”的白梅（周邦彦《丑奴儿·梅花》）那样高洁清雅，更不可能让人产生“遥知不是雪，为有暗香来”（王安石《梅花》），以及“月明林下美人来”（明高启《梅花二首》其一）之类联想和幻觉。在冰天雪地里，已经知道春来的信息。朵朵寒梅缀饰着玉温香润的枝头；她们露着半羞半喜娇美妩媚的香脸，就像新出浴刚梳妆的美人，亭亭玉立在庭院里。天公可能也偏偏有意，所以让晶莹明媚的月光洒满雪地。让我们与梅花一起品赏这金尊美酒吧!不要用已经醉了作借口，此花可不能与一般的花相比啊!“玉人浴出新妆洗”七字，还让人想起清照《丑奴儿》（“晚来一阵风兼雨”）中的“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”两句，看来，两者确实作于对自己的性感美貌充满自信的新婚时期。不过，有趣的是，自清王鹏运以后，当代也有不少专家跟着瞎哄《丑奴儿》“此阕词意肤浅，不类易安手笔”。然而，至今却没人以为此首《渔家傲》：“词意儇薄，不类他作”。这不知是忽略，还是宽容。

《鹧鸪天》，清毛先舒《填词名解》卷一：“平调也。一名《思佳客》，一名《于中好》。采郑蜗诗：‘春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天。’”李煜词有“云鬓乱，晚妆残”句，名《云鬓乱》。贺铸词有“剪刻朝霞钉露盘”句，名《剪朝霞》；又有“梧桐半死清霜后”句，名《半死桐》；又有“袖手低头避少年”句，名《避少年》；又有“化出白莲千叶花”句，名《千叶莲》；又有“别有倾城第一花”句，名《第一花》。赵令畴词名《思越人》（《全宋词》作《思远人》）。

李清照《摊破浣溪纱》调，即《浣溪纱》的别体。和正体相比，上下片两结句都多了三个字，并移其韵于三个字的结尾处。这也是它会有“添字”、“摊声”或“摊破”等名的缘由。与《花间集》中48字的和凝《山花子》（“银字笙寒调正长”）同体。《词谱》卷七：“《山花子》，唐教坊曲名。一名《南唐浣溪纱》，《梅苑》名《添字浣溪纱》，《乐府雅词》名《摊破浣溪纱》，《高丽史·乐志》名《感恩多令》。”

《渔家傲》，据《词谱》卷十四，此调始自晏殊，因词有“神仙一曲渔家傲”句，取以为名。《东轩笔录》卷一一载，范仲淹（989—1052年）守边时，作《渔家傲》数首，都以“塞下秋来风景异”为首句，述戍边将士之苦，表现自己未能立功边陲的愁闷，被欧阳修戏称为“穷塞主”。贺铸词有“荆溪笠泽相吞吐”句，名《荆溪咏》；又有“尊前听我游仙咏”句，名《游仙咏》；另有“窈窕盘门西转路”一阕，因咏古吴县城（今江苏苏州市）之柳，名《吴门柳》。

大约在创作《渔家傲》（“雪里已知春信至”）和《减字木兰花》（“卖花担上”）前后，李清照还填了一阕《卖花声》（“素约小腰身”），它以疏梅月光映衬晚妆美人，但表现的不是个人的寂寞伤春之情。《卖花声》，今本《漱玉词》或《李清照集》皆作《浪淘沙》。今名从主人。《浪淘沙》原为教坊曲名，后用作词牌。与《竹枝》同系七言绝句。创始者为刘禹锡。《词谱》卷一：“此与宋人《浪淘沙令》、《浪淘沙慢》不同，盖宋人借旧曲名，另倚新腔”。因此，《词谱》卷十又云：“至南唐李煜始制两段令词，虽每段尚存七言诗两句，其实因旧曲名另创新声也”；“贺铸词名《曲入冥》，李清照词名《卖花声》”。《词谱》所说当有所本。明长湖外史编《续草堂诗馀》等收为清照词。王学初《李清照集校注》卷一引近人赵万里辑《漱玉词》云：“案《诗词杂俎》本《漱玉词》收之，题作《闺情》；《花草粹编》五引作赵子发词。《草堂续集》以为李作，失之。”故列入附属的“存疑之作”，而《全宋词》也作赵子发词，当为失察。李词于下：

约素小腰身，不奈伤春。疏梅影下晚妆新。袅袅娉娉何样似?一缕轻云。

歌巧动朱唇，字字娇真。桃花深径一通津。怅望瑶台清夜月，还送归轮。

现题《卖花声》调有三种，一为《谢池春》之别称；《词谱》以此词为黄澄作。《全宋词》无黄澄其人，但有黄裳，故将它列在黄裳“存目词”中，恐误。因为黄澄或作黄登（生卒年不详），字瀛父，一字君陟，号南溪，侯官（今福建福州）人，嘉定四年（1211年）进士，著有《适意集》已佚，《全宋词》卷二九五八录其诗三首。黄裳（1043—1129年），字冕仲，号演山，又号紫去翁，南剑州（今福建南平）人，元丰五年（1082年）举进士第一。能诗文，有《演山先生词》二卷传世。然而，“澄”与“裳”并不同音，且字形相去甚远。另即《浪淘沙令》，为北宋张舜民作。张舜民（生卒年不详），字芸叟，自号浮休居士，邠州（今陕西彬县）人，治平二年（1065年）进士。神宗元丰六年（1083年），贬监郴州茶盐酒税，路过岳阳，作《卖花声·题岳阳楼》。三为清梁清标《卖花声·清明》，此调与《谢池春》和《浪淘沙令》之异名无涉，可能是作者另调翻新，又为李清照之后数百年人，故本书就不谈他了。张舜民词云：

木叶君山下。空水漫漫。十分斟酒敛芳颜。不是渭城西去客，休唱《阳关》。

醉袖抚危阑。天淡云闲。何人此路得生还?回首夕阳红尽处，应是长安。

此词双调54字，上片27字5句3平韵，下片27字5句4平韵，两相比较，张词起句为“仄仄平平仄”，李词为“仄仄仄平平”并押韵，故其上片也成了4平韵，而这与李煜54字《浪淘沙令》（“帘外雨潺潺”）体同。其他可平可仄，不论。或许受李清照这首词的影响吧!如今一些词集，也将张词起句改为“木叶下君山”，变成押韵。其实，张舜民词更接近“原始”的《卖花声=》调，其中的抑郁不平可能也是顺应《卖花声》原有的音乐风格，但李清照却写了词调的本意。

宋代高承《事物纪原》卷九《吟叫》：“京师凡卖一物，必有声韵，其吟哦俱不同，故市人采其声调，间以词章，以为戏乐也。今盛行于世，又谓之吟叫也。”据此，所谓《卖花声》就是汴京早市上的卖花人的歌叫，后用作调名。《东京梦华录》卷三《天晓诸人人市》也说：“每日交五更……吟叫百端。”这还是趁早入市卖药材和各种饮食的吟唱叫卖声。关于卖花的，那吟叫更让您倾耳注目：

是月季春，万花烂熳。牡丹、芍药、棣棠、木香，种种上市。卖花者，以马头竹蓝铺排；歌叫之声，清奇可听。晴帘静院，晓幞高楼，宿酒未醒，好梦初觉，闻之莫不新愁易感，幽恨悬生，最一时之佳况。

这里说的是三月暮春东京花市的盛况，李清照写的却是正月初春梅花上市的情景。卖花姑娘那圆细秀美的腰肢，缚着一束洁白的绢帛，禁不住地让人对景伤春；在疏影横斜暗香浮动的梅花映衬下，她着晚妆也显得清新俊逸。苗条柔美的体态，与什么相似?就像一片轻盈的过往烟云。歌叫时巧启朱唇榴齿，字字千娇百媚。从那桃花深处的小路，可通往渡口。她怅然地遥望风清月白的夜空，还要迎送行将西沉的月亮。上片“疏梅影下”，化自林逋“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（《山园子梅》）；下片“一通律”，暗用陆凯自江南寄一枝梅与范晔的典故，言卖花姑娘给别人送去春天的信息。然而，素娥青女，形单影只，为了生计，提篮吟叫，沿街穿林，可携花上市已老半天了，天还未亮，这又是何等含辛茹苦的日子啊!不!不仅仅结片两句，而是整阕《卖花声》词，深刻地揭露了当时的社会现实，并反映了李清照关心民瘼为民喉舌的鲜明个性特征。

然而，这样一首对卖花姑娘艰辛生活表现深切关怀的好作品，自明清以来，却受到不少人扭拗歪曲。如，明沈际飞云：“‘不奈’、‘娇嗔’，的确。描就一个娇娃”（《草堂诗馀》正集）；潘游龙也说：“‘不奈伤春’、‘字字娇嗔’，描出一个娇娃”（《古今诗馀醉》卷十）。然而，《续草堂诗馀》、《花草粹编》等书，“娇嗔”作“娇真”。清王士禛最放肆，他在《浪淘沙·和漱玉词》中说：“砚匣日随身。检点残春。横云斜月斗鲜新。昨夜相思曾入梦，香雨春云。记得啮丹唇，似喜还嗔。醒来惆怅隔仙津。欲识廻肠千万转，日日车轮。”这首词到底都说了什么啊?如果你读不懂，那看看今人的某些诠释，也能猜出几分。有的说“此词写一年轻女子寂寞伤春的情怀，以及青春期萌生的淡淡清愁”；还有的直书“末三句，写男子（一说作者）曾与这个女郎相会，但好像武陵人进入桃花源一样，只见一次，就只能怅望‘瑶台清夜月’，它还是照着我回家的车子”；等等。总而言之，李清照此词，“庸俗，无可取”。由此可见，诠释诗词，不能依仗“诗无达诂”的**威，或所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的世风，去搞“公说公有理，婆说婆有理”的闹剧，而是要“知人论世”。不知其人不论其世，或知其人不论其世，以及知其世不论其人，那么，对他的作品，就不可能有正确的理解和评价。然而，要“知人论世”，就得倚靠相关的准确史料，去努力再现历史现场。这当然是困难或不可能的，但再现不了第一现场，也应该再现第二现场，或模拟第一现场。否则，就会像法庭审判准得出冤案假案一样，而对一首（部）文学作品要作正确的理解和评价也将成为空话。硬把李清照笔下那个卖花姑娘，说成是“**夷万变”的“歌妓”；而将李清照涂抹为“风流成性”、“荒**放肆”的“**”作家，这种“诬良为娼”式的你评我品，我们应该共同努力使它成为历史。

李清照《青玉案》（“一年春事都来几”），也是一阕反映现实生活的好作品。此词沈际飞本《草堂诗馀》正集署欧阳修，但注云“一刻易安”，而欧集不载，故当是清照作品。词云：

一年春事都来几?早过了三之二。绿暗红嫣浑可事，垂杨庭院，暖风帘幕，有个人憔悴。